Musikalische Aspekte von Intonation: eine Studie uber den kunstlerischen Einsatz

Gegenstand der vorliegenden Studie ist die Untersuchung von Aspekten der musikalischen Intonation - hier als Begriff fur die Tonhohengebung in der Musik. Die Zielsetzung liegt dabei in der Bewusstmachung der Moglichkeiten aber auch der Probleme, die sich beim Umgang mit Intonation fur MusikerInnen, TonmeisterInnen und DirigentInnen ergeben. Welche Moglichkeiten bietet die Intonation bezuglich der Qualitat des musikalischen Ausdrucks (expressive Intonation), welche Eigenschaften haben Melodielinien und welche Phanomene treten bei gleichzeitig erklingenden Tonen auf? Warum muss ein Streichinstrument beim Zusammenspiel mit einem Klavier unweigerlich Kompromisse bezuglich der Intonation eingehen? Diese Studie beschftigt sich zunchst mit den Grundlagen der Gehrphysiologie und setzt sich mit der Theorie der Intervalle, der Sonanzen sowie der diatonischen Tonsysteme auseinander. Es werden die Mglichkeiten sowie die Grenzen von Intonation als Mittel des knstlerischen Ausdrucks anhand von Musikbeispielen untersucht und anschlieend errtert, welche Konsequenzen sich gegebenenfalls aus den Ergebnissen ziehen lassen. Dabei werden folgende Werke nher untersucht: 1)J.S.Bachs Sonate fr Violine Solo in g-moll (BWV1001) - als Beispiel fr ein Instrument mit freier Intonationswahl (sog. pitch-free medium)2)J.Brahms Klavierquintett in f-moll op.34 - hier wird der Konflikt beim Zusammenspiel von intonationsfreien Instrumenten (hier Violine, Viola und Violoncello) mit einem durch eine vorgegebene Stimmung fixierten Instrument (hier Klavier) veranschaulicht. 3)James Brown -I lost someone - eine Analyse der Gesangsstimme verdeutlicht einen mglichen knstlerischen Einsatz von Intonation am Beispiel der Blue-Note.