Van Gogh in Paris: Malerei Und Ausdruck in Der Moderne

Wahrend Manet oder Cezanne als wichtige Modernisten gelten, deren Werk ihr Umfeld, die Geschichte und die historischen Bedingungen der Malerei der Moderne beleuchtet, wird Vincent van Goghs kunsthistorische Bedeutung ausserhalb seiner Zeit verortet, in der Zukunft der Moderne, die sich auf ihn als Vaterfigur beruft. Es fehlt eine Sicht auf van Gogh, von der die Kunstgeschichte etwas uber die Herausforderungen und Probleme der modernen Malerei in der zweiten Halfte des 19. Jahrhunderts lernen kann. Diese Lucke schliesst das Buch. Von van Goghs erstem Auftritt im Salon des Independants bis zu seiner Beschaftigung mit der Topografie des Montmartre entwickelt es anhand von detaillierten Bildlekturen, neuem Quellenmaterial und bisher unbeachteten theoretischen Zusammenhangen ein neues Verstandnis des Malers. Es geht um die Reflexion einer tiefen Krise in der Malerei der Moderne uber die Expressivitat der Kunst und um das Aushandeln der Glaubwurdigkeit der Malerin oder des Malers als Subjekt des Ausdrucks. Dazu schenkt das Buch dem bislang wenig wahrgenommenen Pariser OEuvre erstmals die Aufmerksamkeit, die ihm malereigeschichtlich gebuhrt. Ausgezeichnet mit dem Fakultatspreis der Philosophisch-Historischen Fakultat der Universitat Basel.